Scenisk gestaltning 1

Kurskod: TEASCE01 Poäng: 100

Kursen scenisk gestaltning 1 omfattar punkterna 1–3 och 5–9 under rubriken Ämnets syfte, med särskild betoning på punkterna 1, 3, 5 och 7. I kursen behandlas grundläggande kunskaper i ämnet.

Nedan finner du Centralt innehåll samt betygskriterier (tidigare kunskapskrav) för kursen.

Skoltyper

Gymnasieskolan

Komvux

Annons

Köp en krisbox för familjen

Undervisningen i kursen ska behandla följande centrala innehåll:

Kroppen och rösten som medel för att utrycka sig på scenen samt träning i att använda kropp och röst i sceniska sammanhang.
Träning i att använda teaterns andra uttrycksområden, till exempel scenografi, kostym, mask, ljus och ljud.
Den sceniska berättelsens uppbyggnad med till exempel handling, karaktärer, tid och rum.
Samspel mellan berättelse, berättare och rum i syfte att skapa en enhetlig gestaltning.
Samverkan mellan ett av teaterns uttrycksområden och ett eller flera andra uttrycksområden. Det sceniska uttryckets förändring vid olika kombinationer av uttrycksområden.
Träning i att medvetet förmedla tankar, känslor och åsikter till en publik.
Teatern som kollektiv konstart med fokus på individuell kreativitet och samspel i grupp.
Reflektion över det egna skapandet, både individuellt och i grupp.
Analys och tolkning av sceniska gestaltningar med fokus på att särskilja teaterns olika uttrycksområden och hur en berättelse förmedlas.
Begrepp för analys av form och innehåll i scenisk gestaltning.

Betyget A	Betyget C	Betyget E
Eleven gestaltar med gott resultat flera komplexa uttryck med kroppen och rösten.	Eleven gestaltar med tillfredsställande resultat några uttryck med kroppen och rösten.	Eleven gestaltar med tillfredsställande resultat några enkla uttryck med kroppen och rösten.
Eleven beskriver utförligt och nyanserat hur teaterns scenografi, mask, kostym, ljud och ljus ingår i sceniska gestaltningar samt gestaltar inom flera av dessa områden.	Eleven beskriver utförligt hur teaterns scenografi, mask, kostym, ljud och ljus ingår i sceniska gestaltningar samt gestaltar inom några av dessa områden.	Eleven beskriver översiktligt hur teaterns scenografi, mask, kostym, ljud och ljus ingår i sceniska gestaltningar samt gestaltar inom något av dessa områden.
Eleven redogör utförligt och nyanserat för uppbyggnaden av flera komplexa sceniska berättelser.	Eleven redogör utförligt för uppbyggnaden av några sceniska berättelser.	Eleven redogör översiktligt för uppbyggnaden av några enkla sceniska berättelser.
Eleven beskriver utförligt och nyanserat hur flera av teaterns uttrycksområden samverkar samt kommunicerar med säkerhet med publik genom att använda flera av teaterns uttrycksmedel.	Eleven beskriver utförligt hur några av teaterns uttrycksområden samverkar samt kommunicerar med viss säkerhet några med publik genom att använda teaterns uttrycksmedel.	Eleven beskriver översiktligt hur några av teaterns uttrycksområden samverkar samt kommunicerar med viss säkerhet med publik genom att använda några av teaterns uttrycksmedel.
Eleven samarbetar med säkerhet i olika gestaltningsgrupper.		Eleven samarbetar med viss säkerhet i olika gestaltningsgrupper.
Dessutom diskuterar eleven utförligt och nyanserat det egna skapandet samt värderar det med nyanserade omdömen och formulerar vägar för hur skapandet kan utvecklas.	Dessutom diskuterar eleven utförligt det egna skapandet samt värderar det med nyanserade omdömen.	Dessutom diskuterar eleven översiktligt det egna skapandet samt värderar det med enkla omdömen.
Eleven gör komplexa analyser av andras sceniska gestaltningar samt tolkar dessa.	Eleven gör analyser av andras sceniska gestaltningar samt tolkar dessa.	Eleven gör en enkel analys av någon annans sceniska gestaltning samt tolkar denna.
I sina analyser använder eleven med säkerhet relevanta begrepp.	I sina analyser använder eleven med viss säkerhet relevanta begrepp.	I sin analys använder eleven med viss säkerhet relevanta begrepp.

Informationen på den här sidan hämtades från skolverket 7 september 2023.